Mucho he podido conversar con amigos cantautroes, roleros, trovadores… (etcétera) Al respecto del término “trovador” Las dos conclusiones primordiales que puedo compartir son que:

1) Poco a poco nos acercamos al día en que en las tiendas de música, la música hecha con guitarra de palo y temas amorosoides de cierto abandono, despecho o lloriqueos pretensos por el ser amado, entren en una categoría denominada “Trova”

2) En un sentido mucho más apegado a la veracidad y la etimología misma de la palabra, valga la redundancia (Considerando otra redundancia: la etimología más práctica de la palabra etimología pueda ser: “significado verdadero”); Lo que podríamos decir que sea “trova” en un sentido más amplio, sean las canciones en las que los autores manifiesten cosas que han ido encontrando en su vida (Considerando la etimología de la palabra “trova”: hallazgo). Y en virtud de esto, como alguna vez lo consideré en un foro en internet hace años, trovador puede ser Robert Johnson, Eulalio González “Piporro”, Fito Páez, Caetano Veloso, Joan Manuel Serrat, Ruben Blades o Fernando Medina “Ictus” todos muy buenos en lo suyo y su manera de manifestar sus hallazgos. Todas estas maneras, por cierto, conteniendo una buena dosis de carga poética, además de un sello musical característico. Acá mucha gente puede disentir por comparar alguien de sus favoritos con otro que no lo sea tanto. Eso es cuestión de gusto, no de argumentos poéticos o musicales. Cada estilo de manifestación o de interpretación de los hallazgos es válido y necesario para la adecuada expresión. Por eso, pueda ser lo más adecuado decir “CANTAUTOR” (Es decir, el que canta lo de su autoría, aunque en esta categoría entran los que no utilizan un gran lenguaje poético y/o abordan temas amorosoides cualquiera como Joan Sebastian, Marco Antonio Solís, o Alberto Aguilera “Juan Gabriel”) y no meterse en honduras etimológicas o epistemológicas de la palabra o el sentido de la canción, estilo interpretativo o recursos armónicos, melódicos o instrumentales.

Luego vino el rollo que para fines más prácticos y considerando que mucho del lenguaje de algunos cantautores era más llano, se usó el término “Rolero”. Que igual se ha utilizado muy indiscriminadamente, por el heho de apegarse al manifiesto “Rolerista” pronunciado y publicado por Rodrigo Solís y Paco Barrios “Mastuerzo” a la cabeza de un amplio sector de gente que comulga con el enunciado: “La rola es un choro chido que canta y que rola” Lamento no recordar al calce el manifiesto, pero el sentido de ser “rolero” me parece que estribe en esta oración. El rolero sea un trovador más apegado al lenguaje cotidiano y local del entorno en donde lleve a cabo sus hallazgos. Muy probablemente más comprometido con esa realidad social de la que emanen sus hallazgos y su lenguaje.

Para las mujeres en México suele ser igual. Trovadoras o roleras y hablen de despecho, abandono, machismo y muy pocas veces de contextos sociales. Habiendo mujeres destacadas en el extranjero en todas las épocas que puedan ser referencia (para ejemplos, desde Joan Baez hasta Ivete Sangalo) muchas acaban siendo una copia deslavadona o tragicómica de Shakira con la bandera de su propio hallazgo o su extracto (y estrato) social.

Hace más de diez años que he podido ver de cerca el desarrollo y crecimiento musical de una chica excepcional que se encuentra muy aparte no sólo de otras autoras con guitarra, sino de la gran mayoría de cantautores con guitarra del país.
La búsqueda de sonidos poco frecuentes que se adecuen a las letras (que abordan temas poco frecuentes también) de Cecilia Pellicer, hacen del resultado una canción poco convencional de por si.

Agreguemos que las fórmulas rítmicas buscan salir del sobadísimo cuatro por cuatro (Que si bien puede parecer un plus a la hora de comprar un automóvil, en la música el cuatro por cuatro es de lo más convencional, ordinario y poco aventurado en cuanto a tiempos se refiere)
Los patrones rítmicos que incluyen fórmulas más usadas por Jazzeros o grupos de rock progresivo (Rush, Camel, o Emerson Lake & Palmer) así como armonías que coquetean con las usadas en la música celta, el bossa, el rock progresivo; se conjunta con una temática que no sólo habla de hallazgos del entorno, sino del interior de la mente de la autora; el anecdotario referencial y el ensueño, cosas que en sí no constituyen un hallazgo, porque no sabemos si el ensueño o la historia fueron halladas por nosotros, nosotros por ellas, o circunstancialmente llegamos y convivimos.

Las letras además contienen una buena dosis de influencia poética del tío abuelo: Carlos Pellicer, y un trabajo vocal impecable.

Como resultado tenemos el espectáculo de una mujer cantautora con guitarra de palo que va más allá del estereotipo del “trovador” o “rolero”

El plus a lo descrito lo pudieron presenciar las personas que acudieron a sus más recientes presentaciones: Un par de cafés (de Cuautitlán Izcalli y Tlalnepantla) en donde lamentablemente recibió el trato por parte de los respectivos dueños, como de “trovador cualquiera”; y por supuesto su notable participación el pasado domingo 12 de octubre en las noches de cascabel en el municipio de Coacalco de Berriozábal en el Estado de México; que en compañía del joven percusionista Andrés Alarcón (De Galletita de Nuez, y Gurma Smith) realizó una demostración de trabajo en conjunto también. A veces con el Yembé, a veces los bongós, a veces ambas texturas de instrumentos en la misma canción, dando mas vuelo a las armonías y resaltando los poco usuales patrones rítmicos de las creaciones de Cecilia Pellicer, Andrés Alarcón enriqueció con su trabajo y talento el de por sí probado desempeño de Cecilia Pellicer. Pronto más noticias de ella, su labor y su música.